Le titre de la pièce reprend le nom du personnage principal de l’œuvre d’Aristophane, Lysistrata, une héroïne en révolte qui, par tous les moyens, veut faire cesser la guerre du Péloponnèse. Les conflits et la violence semblent toujours inéluctables, mais est-ce bien un fait absolu ? Avons-nous d’autres possibles ? De quelles armes les femmes disposent-elles pour changer la donne imposée depuis des siècles par un modèle patriarcal belliqueux ?

Roser Montlló Guberna et Brigitte Seth sont « autrices de spectacles », à la fois metteuses en scène, chorégraphes, dramaturges et interprètes. Elles ont proposé à MarDi d’écrire une pièce librement inspirée de la tragi-comédie antique. Sur scène, neuf interprètes jouent indifféremment les hommes, les femmes, les enfants, le chœur et les figures singulières de cette histoire pour tenter de comprendre les mécanismes qui mènent à la guerre.

Dans un espace ravagé, la troupe jongle avec les langues, le chant et la danse. Trois mondes juxtaposés cohabitent, et parfois même dialoguent. D’un côté, les vivants, affairés et affolés, se débattent, se battent, s’adressent aux morts et à plus grand qu’eux : Dieu, des divinités, des forces invisibles ? De l’autre, les morts parlent aux vivants pour leur intimer de se soucier du présent, les réconforter, les rabrouer. Et pendant ce temps, les immortelles observent et se demandent bien pourquoi les hommes et les femmes mettent tant d’ardeur à se détruire, alors que tous et toutes ne sont que de passage sur terre et pour si peu de temps !

Sur le ton de la farce, il s’agit avant tout de réveiller l’espoir d’enrayer l’engrenage infernal de la barbarie.

Les informations sur l’accessibilité du Théâtre Gérard Philipe : http://culturesducoeur93.fr/wp-content/uploads/2025/05/Guide-Accessibilite-FALC_compressed-1_compressed-1.pdf#page=58